虞美人听雨诗文翻译(听雨古诗原文翻译赏析)

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原文

少年听雨歌楼上。红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中。江阔云低、断雁叫西风。

而今听雨僧庐下。鬓已星星也。悲欢离合总无情。一任阶前、点滴到天明。

译文

年少的时候。歌楼上听雨。红烛盏盏。昏暗的灯光下罗帐轻盈。人到中年。在异国他乡的小船上。看蒙蒙细雨。茫茫江面。水天一线。西风中。一只失群的孤雁阵阵哀鸣。

而今。人已暮年。两鬓已是白发苍苍。独自一人在僧庐下。听细雨点点。人生的悲欢离合的经历是无情的。还是让台阶前一滴滴的小雨下到天亮吧。

注释

⑴虞美人：著名词牌之一。唐教坊曲。兹取两格。一为五十六字。上下片各两仄韵。两平韵。一为五十八字。上下片各两仄韵。三平韵。

⑵昏：昏暗。罗帐：古代床上的纱幔。

⑶断雁：失群孤雁

⑷僧庐：僧寺。僧舍。

⑸星星：白发点点如星。形容白发很多。左思《白发赋》：“星星白发。生于鬓垂。”

⑹无情：无动于衷。

⑺一任：听凭。

赏析

历代诗人的笔下。绵绵不断的细雨总是和“愁思”难解难分的。如：“梧桐更兼细雨。到黄昏。点点滴滴。这次第。怎一个愁字了得？”“欲黄昏。雨打梨花深闭门。”但是在蒋捷词里。同是“听雨”。却因时间不同、地域不同、环境不同而有着迥然不同的感受。词人从“听雨”这一独特视角出发。通过时空的跳跃。依次推出了三幅“听雨”的画面。而将一生的悲欢歌哭渗透、融汇其中。

第一幅画面：“少年听雨歌楼上。红烛昏罗帐。”它展现的虽然只是一时一地的片断场景。但具有很大的艺术容量。“歌楼”、“红烛”、“罗帐”等绮艳意象交织出现。传达出春风骀荡的欢乐情怀。少年时候醉生梦死。一掷千金。在灯红酒绿中轻歌曼舞。沉酣在自己的人生中。一个“昏”字。把那种“风箫吹断水云间。重按霓裳歌遍彻”的奢靡生活表现出来。这时听雨是在歌楼上。他听的雨就增加了歌楼、红烛和罗帐的意味。尽管这属于纸醉金迷的逐笑生涯。毕竟与忧愁悲苦无缘。而作者着力渲染的只是“不识愁滋味”的青春风华。这样的阶段在词人心目中的印象是永恒而短暂的。以这样一个欢快的青春图。反衬后面的处境的凄凉。

第二幅画面：“壮年听雨客舟中。江阔云低。断雁叫西风。”一个客舟中听雨的画面。一幅 水大辽阔、风急云低的江秋雨图。一只失群孤飞的大雁。这里的“客舟”不是《枫桥夜泊》中的客船。也不是“惊起一滩鸥鹭”里的游船。而是孤独的天涯羁旅。孤独、忧愁、怀旧时时涌在心头。这时的雨伴随着断雁的叫声。这一个“断”字。联系了诸多意境。同断肠联系在一起。同亲情的斩断联系在一起。有一种人生难言的孤独和悔恨。“客舟”及其四周点缀的“江阔”、“云低”、“断雁”、“西风”等衰瑟意象。映现出风雨飘摇中颠沛流离的坎坷遭际和悲凉心境。壮年之后。兵荒马乱之际。词人常常在人生的苍茫大地上踽踽独行。常常尔奔曲走。四方漂流。一腔旅恨、万种离愁都已包孕在他所展示的这幅江雨图中。

“而今听雨”的画面。是一幅显示他当前处境的自我画像。一个白发老人独自在僧庐下倾听着夜雨。处境之萧索。心境之凄凉。在十余字中。一览无余。江山己易主。壮年愁恨与少年欢乐。已如雨打风吹去。此时此地再听到点点滴滴的雨声。却已木然无动于衷了。“悲欢离合总无情”。是追抚一生经历得出的结论。蕴有无限感伤。不尽悲慨。“一任阶前点滴到天明”。似乎已心如止水。波澜不起。但彻夜听雨本身。却表明他并没有真正进入超脱沉静的大彻大悟之境。只不过饱经忧患。已具有“欲说还休”的情感控制能力。

三幅画面前后衔接而又相互映照。艺术地概括了作者由少到老的人生道路和由春到冬的情感历程。其中。既有个性烙印。又有时代折光：由作者的少年风流、壮年飘零、晚年孤冷。分明可以透见一个历史时代由兴到衰、由衰到亡的嬗变轨迹。而这正是此词的深刻、独到之处。

意境

原作中前两个听雨的场景是同一个人（作者）的一种回忆。红烛昏罗帐。其中“昏”一词很好地展现了一种迷离的感觉。一种隐约的氛围。像是回忆之感。断雁叫西风的感觉也是宏大的场景。有着浓郁的个人忧伤色彩。但是最后的僧庐听雨中。完全是一种现实的描绘。“而今”一词很好的说明了现状——一种由回忆拉回现实的感受。增加了对岁月的感悟！

少年时：不识愁滋味；中年时：颠沛流离的悲凉沧桑；老年时：历尽离乱后的憔悴枯槁一生的悲欢离合谁也说不清。听那窗前的秋雨一无所动。任它滴滴答答直到天明。

创作背景

1267年。元灭南宋。宋元之际的词人。经历了这一沧桑变故。其国破之痛、家亡之恨。都在他们的作品中表现出来。其中。蒋捷是颇有代表性的作家。蒋捷用词作来抒发黍离之悲、铜驼荆棘之感。表现悲欢离合的个人遭遇。其中《虞美人·听雨》便是这一时期创作中的代表作。

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